Tâm Lý Học Màu Sắc Và Khách Hàng (Phần 1)

Màu sắc là thứ có ảnh hưởng rất lớn đối với thái độ, cảm xúc của người xem. Khi mắt người nhìn thấy một màu sắc nào đó, nó sẽ liên lạc tới vùng não , sau đó nó sẽ gửi một chuỗi tín hiệu đến tuyến yên, hệ thống nội tiết và cuối cùng là tuyến giáp. tuyến giáp sẽ tiết ra các hormone tác động đến tâm trạng, cảm xúc và hành vi của người.

Màu Sắc Trong Tâm Lý Học

Nó là một môn khoa học màu sắc ảnh hưởng đến cảm xúc và hành vi của con người. Và nó thực sự là một nhánh nhỏ của tâm lý học hành vi. Đây được coi là một lĩnh vực phức tạp. Có một số ít người còn nghi ngờ thậm chí còn xem thường lĩnh vực này bởi gặp nhiều khó khăn về các lý thuyết thử nghiệm..

Tâm lý học màu sắc là một trường phái nghiên cứu dành cho những người lãnh đạo, quản lý,  kiến trúc sư, người làm vườn, đầu bếp … Màu sắc thật sự rất quan trọng, thành công có được phụ thuộc một phần vào cách chúng ta sử dụng các màu sắc.

Sử dụng màu sắc như thế nào?

Màu sắc rất phổ biến và thường gặp trong cuộc sống hàng ngày nên chúng ta hãy hướng đến một bối cảnh cụ. Sau đây chúng ta sẽ bàn về việc sử dụng màu sắc trong thiết kế.

Sử dụng đúng màu đúng cách

Việc dùng màu sắc sao cho hiệu quả là một điều khó khăn, bạn phải sử dụng nó đúng cách, đúng lúc với đúng đối tượng và đúng mục đích.

  

Sau đây là một số góp ý hữu ích để giải đáp thắc mắc về mối quan hệ giữa sự chuyển đổi và màu sắc.

1. Phụ nữ không thích màu xám, cam và màu nâu. Họ thích màu xanh, màu tím và màu xanh lá cây

Màu sắc yêu thích của nữ:

Các nghiên cứu khác cũng chứng tỏ được rằng những nhận định trên là đúng, điều đó cho thấy nữ giới không mấy thiện cảm về tông màu đất và có thiện cảm cho màu cơ bản với các sắc thái màu khác nhau.

Hầu hết mọi người thường cho rằng, màu hồng là màu mà phụ nữ thường rất yêu thích nhất, nhưng đó là một quan điểm sai lầm. Chỉ có một tỉ lệ rất ít các phụ nữ lựa chọn màu 

Read More

Báo Giá Thiết Kế Như Thế Nào Cho Hợp Lí

 Làm thế nào để định giá và báo giá thiết kế cho sản phẩm một cách hợp lí. Nếu giá cao quá thì khách hàng sẽ tìm đến nơi khác, mà giá thấp quá thì mất công lại không hiệu quả. Vậy làm thế nào báo giá hợp lí để có thể giữ chân được khách hàng.  Bài viết dưới đây sẽ giúp các bạn giải đáp điều này. Đặc biệt là những người mới vào nghề chưa có kinh nghiệm về báo giá.

Giá tiền bao nhiêu là đủ cho thiết kế ?

Các bạn nên chia làm 2 phần , phần thứ nhất là theo số vốn bạn có – phần thứ 2 là nhu cầu của công ty bạn đến đâu, từ đó rút ra được là báo giá thế nào là hợp lý

việc chia thế này rất tiện cho khách hàng và nhà thiết kế có thể biết được khả năng chi tiêu.

1. Báo giá cho khách dựa theo số vốn của khách

Một cái logo khoảng 5 triệu trở lên là có thể làm tử tế rồi, mặc dù vậy nếu bạn không ước lượng được khách có bao nhiêu tiền thì cũng không bao giờ được  cò kè, ví dụ một cái shop online vốn là 10 triệu đến 30 triệu mà bạn làm cái báo giá 7 triệu thì người ta sẽ bỏ ngay. Vậy làm như thế nào cho hợp lí

Điểm mấu chốt ở đây là : 10% ví dụ, bạn ước lượng được khách vốn khoảng tầm 15 trệu, thì nên tư vấn họ làm cái gì hạt rẻ thôi, khaorng dưới 2 triệu là được. Những khách dạng này thường à shop online làm logo thì không làm cẩn thận được nên mình nhận làm avata  ảnh nền facebook thôi, chủ yếu là chọn font, thêm mấy cái vector trên freepik, là ok, 1 cái avatar không mất nhiều chất xám chỉ cần căn chỉnh sẽ mất khoảng 30 phút, 3 option cái cover tầm 20 phút 1 cái, time tầm hơn 1 tiếng . giá mình báo là 1 triệu, như vậy khách có cái họ cần và phù hợp với công sức của mình bỏ ra, đồng thời tặng thêm cho họ một water mark gắn sản phẩm up facebook thế là tuyệt vời.

quy tắc này phù hợp với hàng bạn xác định có từ 2,300 triệu vốn đầu tư cho thiết kế, phù hợp cho ngân sách của các dự án nói chung nữa, như sự kiện giáo dục – sự kiện âm nhạc, lẽ dĩ nhiên bạn phải hiểu khách thì mới nhận kiểu này được – mới xây dựng gói sản phẩm tối ưu và tốt cho họ được – bán cái họ không cần ? Cho dù bạn có cố gắng  làm tốt bao nhiêu cũng chỉ là công không.

2. Khách hàng là thượng đế

bạn có biết một số công ty khai thác đá không, mấy công ty vật liệu không ? logo của họ rất xấu mặc dù họ rất nhiều tiền, nhưng bạn bảo người ta  làm logo tầm hơn 5 triệu chắc chắn họ không làm, 2 triệu thì họ sẽ làm  thế nên bạn cũng nên hiểu khách hàng của bạn làm gì để tư vấn, ai cũng vậy đều đặt lợ ích của mình lên trên hết.

có khoảng 4 mức để bạn có thể tư vấn cho khách hàng

Mức 1 là những khách hàng không có nhu cầu.

có cũng được không có cũng được, tùy tài ăn nói của mọi người. Họ chỉ cần mỗi cái logo, cái card, cái biển ngang dọc. khách hàng loại  này trên 20 triệu là nghỉ, bước luôn, có tiền tỷ họ cũng chả đầu tư nhiều làm gì.

Mức 2 khách có nhu cầu làm

loại này thuộc dạng thường xuyên đi nhậu, đôi lúc họ cũng cần làm màu, tết đến thì in lịch đi tặng, nên đôi khi cũng cần bộ brand tử tế, khách hàng loại này họ cần một bộ brand ổn ổn thôi, không cần nhiều, không cần quá đẹp, chỉ cần gọn gàng hợp lý một tý là ok

Mức 3  Khách có nhu cầu làm chuyên nghiệp

công ty họ thường xuyên có event , như một chuỗi các cửa hàng, các trung tâm anh ngữ, giáo dục, tổ chức xã hội ... Loại này thì cần hay không thì bạn cũng nên tư vấn hướng sản phẩm chuyên nghiệp, vì thực tế sẽ phát sinh nhiều thứ họ không tưởng tượng ngay được, như khi gửi file in không có file gốc, không có âm bản dương bản logo cho thiết kế, không có quy chuẩn cho poster, không có gì cả – chính họ sẽ lúng túng nếu làm truyền thông thiếu.

Mức 4 khách hàng cần hệ thống đi kèm định hướng cụ thể

khách hàng này là kiểu studio, hệ thống nhà hàng, siêu thị...  khách loại này nhu cầu thiết kế thường khá chi tiết . Đừng ngại báo giá cao, vì IQ bạn dành vào sản phẩm như vậy không thấp, họ có cả 1 hệ thống cần chăm sóc hình ảnh, nên tư vấn cho họ rõ là họ cần, và cho họ thấy cái họ cần.

3 Tổng Hợp

Thì bạn cũng cần biết trình độ mình đến đâu, làm được những gì, thời gian bao lâu thì xong việc và đa số khách hài lòng không ? đối tượng khách hàng của bạn là ai ? từ đó mới có thể tự đưa báo giá thiết kế được.

Read More

Cách Sửa Một Thiết Kế Xấu (Phần Cuối)

Chỉnh lại các Palette Color cho hợp lí

Màu sắc làm nên sự tuyệt vời của một thiết kế hoặc phá vỡ một thiết kế hoàn hảo. Quá nhiều màu sắc là một trong những nguyên nhân chính làm hỏng thiết kế. Hợp lý hóa và kiểm soát thật kĩ màu sắc bằng cách chỉ sử dụng 2 đến 3 màu sắc chính làm chủ đạo.

Sử dụng một tông màu cơ bản để làm chủ đạo cho thiết kế và sử dụng màu sắc thứ hai để nhấn mạnh. Hãy cân nhắc một màu sắc thứ ba để làm nổi bật phần chữ. Đen với trắng hay phối lại nhiều màu sắc trung tính cũng tạo nên yếu tố hiện đại và ấn tượng.  

Loại bỏ các thành phần đánh lừa mắt

 Nghe có vẻ đơn giản nhưng điều này thực sự nó đòi hỏ một quá trình khó khăn và phải suy nghĩ cân nhắc cẩn thận trước khi bạn loại bỏ các thủ thuật và các yếu tố overdesigned. (Sau khi bạn loại bỏ tất cả mọi thứ ra, hãy cân nhắc xem bạn có cần phải đặt một cái gì đó trở lại hay không.)

Cố gắng giữ cho thiết kế tối giản nhất có thể. Đó thực sự là một trong những lời khuyên cho thiết kế tốt nhất mà bạn nhận được. Khi bạn đang tạo ra một cái gì đó từ đầu hay cố gắng sửa chữa lại chúng theo ý mình sự đơn giản hóa trong công việc luôn khiên bạn dễ chịu hơn.

Hãy Thành Thật

Khi đến bước này thì chắc chắn bạn đã nghĩ ra được tất cả những gì mình có thể làm để sửa chữa cho thiết kế, hãy xác định rõ những gì cần thiết nếu nó thực sự có thể và hãy làm hết khả năng có thể. Mặc dù vậy vẫn có một số mẫu thiết kế khó có thể mà sửa chữa hay nói chính xác hơn là không thể sửa được, Hãy đặt ra những câu hỏi cho mình như: "Mình phải mất bao nhiêu thời để chỉnh sửa giúp thiết kế đó sử dụng được? Mình có thể làm điều đó trong thời gian ngắn không ..." 

Sau đó, bạn hãy trao đổi một cách trung thực và thẳng thắn. Đôi khi thời gian và chi phí không phải là những giá trị thực sự trong lúc này. Đôi lúc bạn có thể bắt đầu lại từ đầu và việc đó sẽ làm nó nhanh hơn so với việc cố gắng sửa chữa cho một cái gì đó trong vô vọng. Giải thích một cách rõ ràng và hợp lý để bạn và khách hàng của mình có thể hiểu và nắm bắt rõ về tình hình và cách tiến hành của bạn, chỉ khi đó bạn mới không thực sự làm khó mình.

Kết luận

Sửa chữa hay thiết kế lại không phải là một nhiệm vụ mà hầu hết các nhà thiết kế đều sẽ nhảy vào làm. Bởi lẽ, đây thực sự là một trải nghiệm khó khăn khi phải làm việc trên một mớ những công việc rắc rối của người khác để lại và thường đi kèm với những sự bực tức đến mất kiểm soát. Tuy nhiên, các dự án này đôi khi lại rất thành công và được hoàn thành một cách xuất sắc hơn những gì được mong đợi.

Tốt nhất việc dọn dẹp lại thiết kế nên ít thời gian hơn so với việc bắt đầu một dự án, nếu không tốt nhất bạn nên bắt đầu lại từ đầu. Khi sửa chữa một thiết kế xấu, hãy chú ý giữ cho chúng trở nên đơn giản, có thể phù hợp hơn với các hiệu ứng thiết kế, và hãy làm việc thật tập trung để đảm bảo sản phẩm cuối cùng là gọn gàng, sạch sẽ và dễ đọc.

Read More

Cách Sửa Một Thiết Kế Xấu (Phần 2)

Xóa những ảnh xấu

Những ảnh xấu này là những ảnh có chất lượng xấu về mặt bố cục và có độ phân giải thấp , bạn không nên do dự khi xóa những bức ảnh này khỏi bố cục của thiết kế bởi nếu bạn giũ những bức ảnh này lại chỉ làm cho thiết kế của bạn trở nên xấu xí thêm. Đồng thời việc bạn cố gắng sửa chữa một hình ảnh xấu và kém chât lượng sẽ chỉ mang lại một kết quả là một hình ảnh tồi tệ hơn mà thôi. Khi bạn bắt đầu với những thứ chất lượng kém, bạn chỉ làm lãng phí thời gian cho những công việc mà chắc chắn công việc đó sẽ không đem lại kết quả.

Chỉ khi bạn loại bỏ được những hình ảnh xấu và kém chất lượng từ thiết kế cũ, và bạn sẽ cảm thấy tuyệt vời khi bắt đầu cho công việc có những bước thay đổi mang tính đột phá. Hãy cố gắng xem xét một số phong cách hình ảnh đơn giản không cầu kì với màu sắc vui nhộn để tạo điểm nhấn cho thiết kế . Bạn cũng có thể đa dạng sử dụng các hình ảnh khác nhau của những ảnh chất lượng mà bạn có sẵn hay bạn có thể tìm được. Nhưng bạn nên nhớ đừng lãng phí thời gian để sửa chữa một hình ảnh không thể sử dụng được nữa. Nó sẽ không giúp bạn giữ được cái gì có lợi cho thiết kế của bạn. Vì vậy, hãy bỏ đi những thứ làm bạn mất nhiều thời gian mà không mang lại hiệu quả thay vào đó tìm đến những cái mới tuyệt vời hơn.

Đặt Thiết Kế Trong Một Khung Lưới

Một tấm khung lưới có thể giải quyết rất nhiều những vấn đề khó khăn mà bạn gặp phải trong quá trình thiết kế, giúp tạo ra sự liền mạch giữa các hình ảnh và làm hài hòa giữa các yếu tố với nhau trên sản phẩm thiết kế.

Với các sản phẩm có kích thước nhỏ, chẳng hạn như thẻ kinh doanh, giấy dán tường thì hãy bắt đầu với lưới 3x3 (quy tắc 1/3). Với không gian nhỏ và vài yếu tố đơn giản, điều này có thể là đủ để tạo ra các vị trí hài hòa trong thiết kế.

Với các thiêt kế lớn hơn một khung lưới cột có thể là giải pháp rất tốt. Sử dụng các cột cách đều nhau và giúp tạo ra một vị trí hợp lý và liền mạch cho văn bản giúp bạn có thể điều chỉnh kích thước các yếu tố hình ảnh trong cùng một khuôn mẫu.

Ngoài ra, với các thiết kế đòi hỏi khoảng cách ngang và dọc trong thiết kế, thì lưới vuông lại là một sự lựa chọn hữ ích. Lưới vuông có thể giúp tạo ra sự hài hòa phần di chuyển các trang trong một trang web.
Xem Tiếp >>> Cách Sửa Một Thiết Kế Xấu (Phần Cuối)

Read More

Cách Sửa Một Thiết Kế Xấu (phần1)

  Là người thiết kế đồ họa , chắc chắn bạ sẽ không it lầ gặp khó khăn trong thiết kế khi tiến độ công việc không đáp ứng yêu cầu được đề ra.

không những thế thiết kế đó lại gặp rất nhiều những vấn đề phức tạp như hình ảnh thì quá xơ xài hay cách phối màu hỗn loạn, kiểu chữ cho thiết kế không phù hợp. Và trong những vội vàng như này điều bạn phải làm là gì? 

Dưới đây chúng tôi sẽ giải đáp cho bạn những câu trên bằng những lời chân thành về các cách làm việc vô cùng hiệu quả để có thể xử lí với những tình huống thiết kế khó khăn này.  

Typography

Đầu tiên với phần văn bản. Nhiều lúc điểm mấu chốt lại nằm ở phần màu sắc chủ đạo của thiết kế khi bạn quá đà trong việc chỉ chú trọng sử dụng màu sắc mà quên hạn chế các tông màu nổi bật, bên cạnh đó việc sử dụng quá nhiều kiểu chữ khiến cho thiết kế thiếu hệ thống phân cấp về mặt hình ảnh. Để giải quyết vấn đề này bạn phải thêm cho thiết kế các chi tiết khác tốt hơn về mặt thị giác nhưng vẫn giữ được một cảm quan tương tự như thiết kế trước 

Sử dụng những phông chữ có sẵn và đã được khách hàng đó sử dụng trong các thiết kế trước. Sử nhiều phông trong cùng một hệ phông chữ để tạo nên sự liên kết và làm người xem thấy được những ý đồ thiết kế thực sự chứ không phải chỉ là một mẫu thiết kế đơn giản và không sáng tạo. Loại bỏ những nét thừa và các chi tiết quá loằng ngoằng. Sau cùng, hãy xem lại thiết kế có làm nội dung chính nổi bật và người xem , khách hàng có thấy được ý đò thiết kế.

Hãy chắc chắn những phần chữ sau khi hoàn thành và được in trên các chất liệu có rõ nét và nổi bật. Bạn phải tạo ra sự thu hút và tạo ra được những kiểu chữ mềm mại và tự nhiên. Không khó khăn khi trả lời những câu hỏi như thế này ở những bước đầu thiết cho một sản phẩm mới khi mà sự sáng tạo còn chưa được định hình và bạn vẫn còn được thả sức tự do sáng tạo cho các dự án, nhưng ngược lại vào thời điểm mà bạn lại đang phải sáng tạo lại trên một sản phẩm của một nhà thiết kế khác thì câu hỏi này lại trở nên khó khăn hơn bao giờ hết và đôi khi nó còn khiến bạn cảm thấy khó chịu và áp lực.

Tạo ra những khoảng trắng

Vấn đề thiết kế lớn nhất mà bạn nên để tâm đến chính là sự quá tải trong thiết kế. Đó là sự tham lam hình ảnh và nội dung. Những thông tin và hình ảnh bị nhồi nhét vào những khoảng trống mà không có sự chọn lọc kỹ càng đó là một thách thức thường thấy khi thiết kế-client. khiến thiết kế của bạn trở nên rối mắt và lộn xộn như một mớ bòng bong. Việc tạo ra khoảng trắng có thể giúp loại bỏ các lộn xộn và giúp thiết kế trông thoáng hơn làm cho người xem thoải mái mà không gây cảm rối mắt về mặt thị giác. Nhưng để có được diều đó bạn sẽ phải loại bỏ một số yếu tố trong thiết kế, khoảng trắng có thể có ít hoặc có nhiều nhưng nhất định phải có

Những phần thiết kế cần không gian trống:  

- Bạn có thể bắt đầu với việc loại bỏ những vector thừa hay lỗi trong các mảng hình, chẳng hạn như các biểu tượng dễ thương hoặc các phần văn bản không liên quan đến các thông điệp chính.

- Tách, cắt hình ảnh và thay đổi kích thước của chúng nếu có thể được.

- Hãy suy nghĩ về kích thước và quy mô tổng thể về chiều dài và rộng của các cụm văn bản hoặc hãy giảm quy mô của chúng xuống nếu được.

  Bạn sẽ làm gì với những không gian trống mới được tạo? 

- Thêm nhiều chỗ trống xung quanh các cạnh của thiết kế giúp thiết sáng sủa và tối giản hơn.

- Tăng khoảng cách giữa các yếu tố thiết kế.

- Tăng khoảng cách cho phần đầu văn bản hoặc không gian giữa các cụm văn bản.

Xem Tiếp>>> Cách Sửa Một Thiết Kế Xấu (phần2)

Read More

Học Thiết Kế Website Bằng Photoshop

   Với việc ngày càng phát triển của ngành công nghệ thông tin thì thiết kế  website đang là một trong nhưng lĩnh vực hot nhất hiên nay. Để tạo ra một website với đầy đủ các các hình ảnh và nội dung... là một điều rất dễ dàng. Nhưng cái khó ở đây là làm sao cho website đó thật bắt mắt, thu hút và giữ chân được nhiều độc giả, đây là điều mà bất cứ người thiết kế website nào cung mong muốn.

 Để tạo ra được một hình ảnh đẹp mắt và độc đáo thì hầu hết mọi người thường sử dụng photoshop. Nó cho phép chỉnh sửa, cắt ghép bức ảnh từ đơn giản đến phức tạp theo ý đồ của người thiết kế. photoshop là một phân mềm tuyệt vời và nó là một công cụ không thể thiếu của bất cứ người thiết kế website nào. Vì vậy việc học các khóa học photoshop là điều băt buộc cho bất kỳ ai muốn thiết kế một website. Dưới đây chúng tôi sẽ giới thiệu một số vấn đề cơ bản khi thiết kế một website với phần mềm photoshop.

Một số vấn đề cơ bản khi thiết kế website với photoshop

 photoshop hiện nay có rất nhiều phiên bản  như CS1, CS2, CS3, CS4, CS5, CS6, CS7.... Nhưng được sử dụng phổ biến nhất hiên nay là phiên bản CS6.

Để thiết kế được một website với photoshop mọi người cần chú ý một số vấn đề cơ bản dưới đây 

o    Thiết kế và xử lý hình ảnh cho một website: Hiện tại có rất nhiều website, mỗi website đều có những một thiết kế riêng biệt khác nhau. Để tránh bị trùng lặp và thể hiện được cái riêng đó thì hình ảnh là yếu tố rất quan trọng, nó đóng vai trò thiết yếu trong mắt độc giả khi truy cập vào website.Nhưng không thể lấy bất ki hình ảnh nào cũng được. Hình ảnh phải phù hợp với nội dung của trang web và hình ảnh đó phải thể hiện tính độc đáo mới mẻ. Vì vậy chúng ta cần dùng photoshop để làm cho hình ảnh độc đáo, mới mẻ. Vậy làm cho hình ảnh độc đáo, mới mẻ là gì? Đó là chúng ta sử dụng phần mềm photoshop cắt ghép, chỉnh độ sáng, độ nét, làm mịn ảnh...  
o    Cắt ghép ảnh cơ bản: Khi đã có được bức ảnh ưng ý nhất , ta sẽ lựa chọn trên website  và khoanh vùng đó lại sao cho khi ghép hình ảnh đó vào chúng sẽ hài hòa, nổi bật nhất. Sau đó chúng ta sẽ cắt, ghép vào vùng đã được khoanh băng việc sử dụng các công cụ như  move tool, layer mark, Selection tool....
o    Hiệu ứng và màu sắc trong thiết kế website: Một website muốn có sự thu hút thì cần phải có hình ảnh đẹp, muốn có hình ảnh đẹp thì màu sắc phải hài hòa, phù hợp.khi màu sắc được phối hợp hài hòa và phù hợp thì sẽ làm nổi bật được ý nghĩa của website.Để có được màu sắc phù hợp, chúng ta cần phải chú ý đến vấn đề sau đây : sử dụng màu sắc đủ độ, không được quá đậm, quá nhạt. nên có những khoảng trắn , không nên đặt những màu mạnh cạnh những bức ảnh để tránh giảm đi sự thu hút của bức ảnh , không nên dùng những quá nhiều màu sắc khác nhau.
o    Tạo một banner cho website: Banner là hình ảnh quảng bá thương hiệu hay một sản phẩm nào đó nhằm thu hút sự chú ý của độc giả. banner là một yếu tố rất quan trọng trong thiết kế website.Để tạo được một banner phù hợp cả về hình thức và nội dung là điều vô cùng khó khăn. Nhưng với việc sử dụng photoshop thì đó là điều hoàn toàn dễ dàng. Nó giúp người thiết kế có thể tùy biến hình ảnh một cách dễ dàng và nhanh chóng.Điều đó cho thấy photoshop đang được úng dụng rộng rãi trong thiết kế banner
o    Lược bỏ giao diện với photoshop cho website: lược bỏ giao diện với photoshop cho web chính là cắt lấy phần hình ảnh và những phần  còn lại như văn bản và các thành phần lặp lại sec bị bỏ đi .Để cắt được giao diện với photoshop cho website thì cần có kinh nhiệm và chiến lược cụ thể
  Hiện nay việc thiết kế website với photoshop đã trở nên dễ dàng hơn nhiều, không chỉ giúp cho người thiết kế thoái mái sáng tạo mà còn dễ dàng thể hiện sự sáng tạo để mang đến cho độc giả những bức hình chất lượng nhất. Photoshop đã đang và sẽ trở thành phần mềm đồ họa không thể thiếu trong việc thiết kế web site 

Read More

Ngành Thiết kế đồ họa và sự thật

khi mà việc mua hàng trực tuyến trên mạng internet đã dần dần trở thành thói quen của mọi người thì việc tạo nên một ấn tượng tốt cho khách hàng là một việc vô cùng quan trọng. Nó đòi hỏi phải có những người chuyên thiết kế đồ họa. Điều này đã làm cho nghành thiết kế đồ họa trở nên vô cùng hot hiện nay. Do đó gần đây, các bạn trẻ có chút năng khiếu hội họa và sáng tạo đã đăng kí học các trường và các khóa học thiết kế đồ họa. Tuy nhiên có những thực tế dưới đây mà bạn cần phải biết.

Tỷ lệ đào thải rất cao

Có rất nhiều người cho rằng nghề thiết kế đồ họa có thu nhập cao chỉ cần bạn có ý tưởng . Bình quân thu nhập đạt khoảng 44000$/năm và nhu cầu tuyển dụng cũng rất lớn( theo cục thống kê của Mỹ). Còn tại Việt Nam bạn cũng có thể dễ dàng bắt gặp rất nhiều tin tuyển dụng vị trí thiết kế đồ họa với mức lương bình quân khaong 10tr đến 20tr. Đây là một con số đáng mơ ước của rất nhiều bạn trẻ hiện nay nhưng chỉ có ai ở trong nghề mới biết rằng tỷ lệ đào thải trong nghề thiết kế cũng tỷ lệ thuận với độ hot của nó. Do có thu nhâp khủng nên số người đi học rất đông nhưng số người sống được và bám trụ lại với nghề thì rất ít ỏi. Khi bắt bước chân vào nghề mới thấy áp lực và yêu cầu từ khách là rất lớn, không phải chỉ qua trường lớp và các khóa học thiết kế đồ họa chuyên nghiệp là đủ mà còn phải có các yếu tố khác để bám trụ với nghề.

Sự tự do

Với bất kỳ ngành nào bạn cũng phải làm chủ công việc của mình thì bạn mới làm chủ được thời gian, ngành thiết kế đò họa cũng vậy. Nhiệm vụ của các nhà thiết kế đồ họa là chuyển những thông điệp hay sản phẩm của doanh nghiệp thành hình ảnh để giới thiệu và tạo ấn tượng tốt cho khách hàng . Nhà thiết kế  đồ họa cần phải có tư duy  sáng tạo và con mắt thẩm mỹ phải tốt để có thể biến ý tưởng thành sản phẩm hình ảnh hấp dẫn. Song song với khả năng sáng tạo là sự thành thạo kỹ năng tạo hình, vẽ tay và sử dụng nhuần nhuyễn các phần mềm đồ họa chuyên nghiệp trên máy tính. Bạn có năng khiếu về thẩm mỹ nhưng bạn lại không làm chủ được các phần mềm công nghệ thì cũng bằng không. Và điều hiển nhiên là sản phẩm của người được đào tạo bao giờ cũng thuyết phục và có chất lượng hơn. Bạn chỉ làm chủ được sự tự do của bản thân khi bạn đạt được các yếu tố trên

Cơ hội làm việc không giới hạn

Nghề Thiết kế đồ họa có thể làm việc với bất cứ ai ở bất kỳ nơi đâu trên thế giới. Bạn có thể ngồi ở nhà và làm việc cho một người ở Mỹ, Pháp .... Chỉ cần bạn có mạng internet và tài khoản ngân hàng quốc tế. Nhưng điều này chỉ xảy ra khi bạn đã có chút tiếng tăm trong giới, nghĩa là bạn đã có những sản phẩm hot và thuyết phục được các khách hàng khó tính đến từ nước ngoài. Việc này không phải dễ dàng.

Để thuyết phục được những khách hàng khắp mọi nơi không chỉ đòi hỏi bạn phải tạo ra các sản phẩm theo ý khách hàng mà còn phải có khả năng tư vấn để khách hàng hiểu và chấp nhận sản phẩm của mình. Điều này không hề đơn giản nó đòi hỏi bạn phải biết nắm bắt khuynh hướng và xu thế mới của thị trường và có chút hiểu biết và thị hiếu nói chung. Đặc biệt bạn phải có vốn ngoại ngữ, vốn sống và nắm bắt văn hóa các vùng miền để giao tiếp và thuyết phục các khách hàng nước ngoài.

Read More

CÁC NHÀ THIẾT KẾ ĐỒ HỌA NỔI TIẾNG (TIẾP THEO)

PAULA SCHER

Bà sinh ngày 6 tháng 10 năm 1948 tại Washington D.C. Bà là một trong những phụ nữ vĩ đại nhất trong làng thiết kế đồ hoạ hiện đại và là người phụ nữ đầu tiên cho đến nay là đối tác của hãng thiết kế quốc tế Pentagram. Bà đã tham gia rất nhiều dự án lớn với các thử thách thiết kế khác nhau, bà đã thành công khi phát triên bộ nhận diện thương hiệu cho nhiều công ty lớn như Microsoft, Coca-Cola.., bà được tôn vinh là huyền thoại sống của ngành thiết kế thế giới. Bà đang nắm giữ rất nhiều giải thưởng cao quí , bao gồm 4 đề cử cho thiết kế bìa của Grammy từ National Association of Recording Arts and Sciences. Giải thưởng gần nhất mà bà nhận được là Giải thiết kế quốc gia Cooper Hewitt Smithsonian 2013. Các sáng tác nổi tiếng nhất của paula scher là bộ nhận diện thương hiệu cho windows 8, citibank

ALVIN LUSTIG

Ông  rất nổi tiếng trong lĩnh vực thiết kế thời trang, sách , tạp chí. Khi bắt đầu là việc ông làm một người đánh chữ, dần dần sau đó ông  chuyển sang thiết kế bìa sách rồi trở thành người quản lý và điều hành Visual Research của Look Magazine. Trong sự nghiệp lẫy lừng của mình ông đã cho ra đời các tác phẩm nổi tiếng: bìa sách "The Great Gasby" hay "Flowers of Evil". Đồng thời ông cũng thiết kế ghế cho văn phòng Paramount, poster và thiết kế các công trình kiến trúc như khách sạn Beverly-Carlton Apartment và  Institute of Jewish Education.

MASSIMO VIGNELLI

Ông sinh ngày 10/1/1931 tại Ý mất ngày 27/5/2014  New York  phong cách thiết kế của ông là tập trung vào sự đơn giản và Sự hài hoà về hình học. Câu nói nổi tiếng “Thiết kế là duy nhất” là những nguyên tắc thiết kế chính của ông .năm 1966 ông thành lập công ty Unimark International và nó đã trở thành một trong những công ty thiết kế hàng đầu thế giới.. Ông thích dùng font Helvetica trong các sản phẩm của mình và ưa sự đơn giản. Ông là một bậc thầy trong rất nhiều lĩnh vực khác nhau như thiết kế đồ nội thất, trang trí triển lãm, sáng tác trên các chất liệu đất sét, gỗ, thuỷ tinh, kim loại, nhựa, .... Một trong các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là bản đồ tàu điện ngầm New York, logo cho American Airlines. Ông nghĩ rằng không có sự sáng tạo nào nếu không có kiến thức .

ALEXEY BRODOVITCH

Ông là người đầu tiên tạo ra bản mẫu của tạp chí thời trang hiện đại. Ông đã tạo ra đột phá lơn trong thế giới ấn phẩm định kỳ bằng cách kết hợp hình ảnh và văn bản trên các trang tạp chí của Harper’s Bazaar Magazine. Dấu ấn mà ông tạo ra  là lối xếp các văn bản vào những vị trí cụ thể trong khi các bài viết và tiêu đề được in ở những góc độ khác nhau. Ông là thầy dạy của những nhà nhiếp ảnh nổi tiếng như Irving Penn. Ông cũng đưa ra 3 từ cho các nhà thiết kế trẻ  là "work - think - fell"

"làm việc".  Cho dù bạn có thông minh, sáng tạo hay tài năng cỡ nào mà không làm việc thì đó chỉ là tiềm năng. 

"Suy Nghĩ". Bạn phải suy nghĩ để giải quyết các vấn đề được đặt ra trong các yêu cầu thiết kế

"cảm nhận". Làm việc phải có cảm nhận , trực giác và cảm xúc. Nếu không có các thứ đó là đang chối bỏ tinh nhân văn và đó là robot.

CHIP KIDD

Chip Kidd sinh ngày 12/9/1964 Ông là nhà thiết kế bìa sách nổi tiếng. Ông đã thiết kế hàng trăm, hàng ngàn bìa sách, điều này đã biến ông trở thành một nhà thiết kế đồ hoạ hạng nhất trong lĩnh vực thiết kế bìa sách. Ông là người đã thổi hồn vào các bìa sách, làm cho độc giả cảm nhận được những ý tưởng mà ông muốn truyền đạt. Ông có thể biến bìa sách của một cuốn sách thành rất nhiều hình dạng khác nhau.

Read More

CÁC NHÀ THIẾT KẾ ĐỒ HỌA NỔI TIẾNG

Trong làng thiết kế đồ họa có rất nhiều người nổi tiếng. Dưới đây tôi xin giới thiệu một vài người nổi tiếng nhất mà tôi biết. Tôi hy vọng nó sẽ truyền cảm hứng sáng tác cho các bạn.

PAUL RAND

Tên thật của ông là Peretz Rosnbaum. Ông sinh ngày 15 tháng 8 năm 1914, là một nhà thiết kế đồ họa nổi tiếng người Mỹ đã tự học để trở thành một nhà thiết kế đồ hoạ vĩ đại. Những đóng góp của ông cho lĩnh vực đồ hoạ là sản phẩm vô cùng độc đáo cho các tập đoàn. Chắc chắn bạn sẽ nhận ra một vài logo mà ông đã thiết kế. Từng làm việc trong lĩnh vực quảng cáo từ rất trẻ, ông đã kết hợp được việc sáng tạo và hoàn thành mục tiêu. Ông là người giúp các doanh nghiệp nhận ra rằng một thiết kế đẹp có thể giúp doanh nghiệp phát triển hơn nữa. Ông cũng viết một số cuốn sách mà cho đến nay nó vẫn còn rất có giá trị như: "I know a lot of things", "Little 1".. Ông mất ngày mất ngày 26 tháng 1 năm 1996 vì bệnh ung thư. Dưới đây là những tác phẩm tiêu biểu của ông

SOUL BASS

Ông sinh ngày 8 tháng 5 năm 1920 tại New York được tôn vinh là người đã thay đổitoàn bộ bộ mặt của ngành thiết kế đồ hoạ. Trong sự nghiệp lẫy lừng của mình ông từng làm việc với những nhà sản xuất phim rất lớn ở Holywood như Alfred Hitchcock, Billy Wilder, Otto Preminger,Stanley Kubrick, Martin Scorsese. Những tác phẩm nổi tiếng ông gồm phần mở đầu huyền thoại của “Vertigo”, tiêu đề cho “West Side Story”, “North by Northwest” và “Psycho”. Trong số đó là loạt Tiêu đề title sequences  được chuyển động theo kiểu cắt giấy là nổi tiếng nhất. Tờ báo New York Time đã đăng cáo phó và dành những lời ca ngợi cho ông sau khi ông qua đời năm 1996.

HERB  LUBALIN

Herb Lubalin (1918 – 1981) Được biết đến là nhà thiết kế đồ họa vĩ đại nhất thế kỷ 20 kiểu thiết kế typeface của ông là nổi tiếng nhất , ông đã từng làm việc cho tạp chí có tên tuổi như Ralph Ginzburgh. Năm 1964 ông đã thành lập công ty riêng " inspirationally named Herb Lubalin, Inc" Lúc đầu, ông cho những tác phẩm typographic của mình vào loại non-typographics. Ông đã nghĩ rằng chúng giống những thiết kế khái quát : làm cho chữ và các hình minh hoạ trông phù hợp với nhau. Ông gọi chúng là typographics, là cách trình bày tên lên các vật thể để gây ấn tượng khó quên cho người xem. Đây chính là một trong những yếu tố quan trọng làm cho ông trở thành người thiết kế logo nổi tiếng. Herb Lubalin đã sáng tạo ra typeface ITC Avant Garde.

MILTON GLASER

Milton Glaser là một trong những nhà thiết kế đồ hoạ nổi tiếng nhất trong ngành ở nửa sau thế kỷ 20. Sự nghiệp của ông đã có ảnh hưởng vô cùng to lớn đến nền công nghiệp đồ họa ngày nay. Chắc chắn các bạn sẽ nhận thấy rất nhiều logo đặc trưng nổi bật trên các trang phục của nhiều người. Ông là người sáng lập nên tờ New York Magazine cùng với Clay Felker vào năm 1968, Từ 1975 đến 1977 ông là Giám đốc thiết kế của ‘Village Voice” magazine. Năm 1974 ông đã thành lập công ty Milton Glaser, Inc và kết hợp với Walter Bernard vào năm 1983 để tạo nên công ty WBMG. Sự kết hợp này cho ra đời hơn 50 tạp chí, báo ở khắp nơi .

 STEFAN SAGMEISTER

Ông Sinh năm 1962, ở Bregenz, một người hay thử nghiệm và chuyên gia typography, người sáng lập studio Sagmeister Inc. Ông nhận được hầu hết các giải thưởng thiết kế quan trọng quốc tế và một giải Grammy. Là một người cực kỳ thành công , ông phụ trách rất nghiều công việc khác nhau: từ thiết kế bộ nhận dạng cho đến các bìa sách. Ông có nguyên tắc rất đặc biệt là không mở rộng thêm để đảm bảo rằng sự tự do sáng tạo không bị mất đi.  Có thể nói ông là nhà thiết kế đồ họa huyền thoại người Áo.
Xem thêm các nhà thiết kế đồ họa nổi tiếng khác tại đây

Read More